音乐节开幕那天，我们观摩了KKL之前的广场举行的仪式，和KKL旁边大草坪举办的首演公众转播。眼见瑞士人正装打扮，认真投入，才体会到琉森音乐节的高规格和开放性。音乐节期间，我们也应邀前往KKL的排练厅，旁观琉森音乐节铜管乐团的合成排练。今年的音乐节主题为“自然”。大号、小号、短号、长号，一二三四之后，我险些跌入自然的梦乡……后来听音乐节的总监迈克尔·哈弗林格介绍，持续一个多月的夏季音乐节结束后，他们马上就要筹备11月份的钢琴古典音乐节。一座城市，一年中搞两次大规模音乐节，又不间断吸引如此众多的顶尖指挥家、乐团、演奏家前来献艺，是什么原因呢？

　　答案是在参观了琉森郊外特里普胜的理查德·瓦格纳的故居后找到的，在那里，我们也了解了琉森音乐节的起源。

　　琉森注定要在欧洲音乐史上留下一笔。1866年的春天，德国大作曲家瓦格纳与匈牙利著名音乐家李斯特之女柯西玛私奔到这里，一下就看中了一栋坐落在可以俯瞰琉森湖面的岬角上的大宅子。瓦格纳在此度过了他一生中少有的6年快乐时光。他嘴上说：“琉森的温柔让我把音乐都忘了。”事实上，拜温柔的琉森所赐，他写下了里程碑式的歌剧《纽伦堡名歌手》。瓦格纳在特里普胜拥有了幸福的家庭，也拥有了包括大哲学家尼采在内的一批忠实的信徒。1938年8月25日，在这个宅子的花园里，传奇的意大利指挥家托斯卡尼尼率领了一批当时已享盛名的音乐家，开启了琉森音乐节的最初。在那个黑暗的年代，在琉森湖畔演奏或者聆听演出对很多人来说是一缕希望的象征，风景似画、又位于中立国瑞士心脏地带的琉森成为音乐节的所在地，一切如命中注定般顺理成章。

　　知道了音乐家和音乐节的往事，再眺望琉森湖周边的群山，仿佛每块岩石是一个五线谱上的乐符，每片湖水是一段委婉的乐句，散落的每个庄园古堡是一处久已存在的表情记号。在告别瓦格纳故居时，讲解员遥指湖区一个叫韦吉斯的地方，说拉赫马尼诺夫的墓安在那里。哦，又一位俄罗斯天才作曲家把琉森当作了甜蜜的音乐故乡。

　　在瑞士，本来出名的是滴答滴答准确振动的机械手表；这回，我们领略的却是与心跳节奏一致的强拍弱拍交替的音乐。