岳敏君等中国艺术家的“Art For The Masses”玩偶

　　有了商业化的加盟才是艺术玩具产业化的保证，但任何一种商业都是会令人反感的行为。过度的商业化开发，可能会带来诸如设计感较弱、产量过多、新鲜感流失等问题。这就需要两方面的平衡，一方面是玩具开发者的度，不要因为过度滥市而毁掉这个行业。而收藏者也要平衡自己的心态，明白自己到底需要什么，不要对每只平台玩具都视为艺术的象征。那些摆明车马与商业品牌合作的平台玩具，其实已经脱离了艺术的范畴。

　　对于玩具厂牌来说，这也是一个不得已之举，因为单纯靠艺术玩具，他们其实很难生存下去，尤其最近次贷凶猛。以稀缺即奢侈的方式能保证艺术玩具的保值功能。但对玩具厂牌来说，这是一个很残酷的现实，一款玩具从设计师设计到开模，到玩具厂制作，其中的成本是非常高的，玩具的全球巡展，邀请玩具设计师作签售也是它的附加成本。几百只玩具的开发，其实利润空间很小。因此，无论是Medicom Toy，还是Toy2r，或者是Kidrobot、adFunture，他们都会在玩具或玩具延伸产品的商业开发上做足功课。

　　艺术搭台，商业唱戏，始终这才是艺术玩具能够长远发展下去的根本。